"El teatro de las locas", una obra que habla de la locura y también de voyerimos

Lola Blanco, Premio Nacional de Literatura Dramática 2016, estrena en el Teatro María Guerrero su nuevo montaje, 'El teatro de las locas", una comedia ácida de denuncia sobre la locura y el encierro que sufren "quienes se desvían de lo que la sociedad impone".

María Dolores Blasco Mena, conocida como Lola Blasco (Alicante, 1983) escribe y dirige esta pieza de pinceladas históricas en la que denuncia, a través del humor negro, la crueldad con la se trató a muchos de los pacientes del médico fránces Jean-Martin Charcot, referente de la neurología moderna que vivió en el siglo XIX.

"Era una época en la que los hospitales se utilizaban como cárceles, y en ese marco, este médico también montaba espectáculos con las enfermas a las que retrataba como Ofelia o Lady Macbeth de Shakespeare para la sociedad burguesa", ha explicado este miércoles en rueda de prensa la dramaturga.

"Era además una forma de ver desnudos", ha añadido Blasco, quien recuerda que a lo largo de la historia, lo que se ha entendido por locura ha tenido que ver con los rasgos que asociamos a lo femenino. Los hombres que han padecido algún trastorno también han sido considerados afeminados.

Este texto, que también se centra en la fascinación que produjo la tortura en directo a los pacientes diagnosticados de histeria, es un montaje que juega con lo metateatral y que parte de un hecho histórico. "Nunca hago una obra que no tenga que ver con el presente", añade la directora.

Ante estas historias que encogen el corazón, la directora ha intentado poner algo de ligereza y echa mano del humor para contar estas historias tan duras. "Estamos viviendo una época muy puritana y de mucha censura", dice la directora que asegura que esta "hay denuncia, pero no meto en temas científicos, no soy médico".

A Blasco también le interesa este tema porque ella misma estuvo ingresada en un hospital sin saber si podría salir o no. "Sé lo que es ese trauma y por suerte estoy aquí", dice la dramaturga.

La obra, que se podrá ver a partir del 23 de febrero hasta el 31 de marzo en la Sala Princesa del María Guerrero, es una comedia ácida que dialoga con el presente, que habla de la locura, sí, pero también del voyerismo, del sadismo y de la crueldad con la que se ha tratado a aquellos que se han salido de lo que la norma impone.

Alda Lozano, María Pizarro, Nieves Soria, Alberto Velasco, Pepa Zaragoza y Vidal (músico) son los intérpretes de esta pieza con escenografía de Luis Crespo, iluminación de Juanjo Llorens y vestuario de Pier Paolo Álvaro.